Festival de cine de Lima: dos descubrimientos, Los últimos cristeros y Los salvajes



Los salvajes

 Lo más estimulante ocurre cuando películas de las que no se tienen mayores referencias descubren mundos personales, estilos vigorosos y tratamientos apasionantes. Es decir, revelan directores de gran nivel.

Eso ocurrió no una, sino dos veces ayer. "Los últimos cristeros", de Matías Meyer, y "Los salvajes", de Alejandro Fadel, son, qué duda cabe, dos de las mejores películas latinoamericanas de los últimos años y, por coincidencia, tienen algunos puntos en común.

Ambas siguen a un grupo de personas en un viaje difícil, condenado, que los enfrenta a la naturaleza agreste y a una autoridad o un poder que los acosa o los persigue. Ambas tienen al western como inspiración y modelo. Ambas alternan la tensión por lo que ocurrirá y el lirismo que los reconcilia, aunque sea por un momento, con el lugar y la circunstancia que están viviendo. Ambas muestran a personajes obstinados en sus convicciones y su adhesión a la violencia, pero modelados en cierta rústica inocencia. Ambas son un tránsito hacia las zonas más primitivas de una sociedad que ha convertido a los cristeros en réprobos y a los adolescentes en "salvajes".

Las diferencias entre Meyer y Fadel radican en el tratamiento fílmico. "Los últimos cristeros" se apega al registro antropológico, a la observación de rostros, de lugares y de hechos con extrema austeridad. Nos deja escuchar canciones de la época y trabaja con maestría el fuera de campo. Es una película apegada a la tierra y a los lugares. Esos cristeros esperan el fin con la serena y escueta sensualidad de sus cuerpos al sol, luego de un baño al aire libre.

Fadel, en cambio, apuesta por la fábula y el simbolismo. Trabaja los espacios con formidable amplitud y los rostros cercanos de los personajes, filmados en toda su aspereza y en gran pantalla panorámica,  dan cuenta de su desesperación de perdedores. "Los salvajes" es nocturna, exasperada, nihilista, radical.

Ricardo Bedoya